10 de abril de 2009

El humor negro como desafío

En la FIERRO que saldrá mañana, el guionista y el dibujante publicarán “Barrio Gris”, la serie que, desde la sátira y el absurdo, busca referencias en las calles porteñas, sus personajes y su viejo aroma tanguero.
Por Lautaro Ortiz

Lo novedoso de la Fierro, que saldrá mañana junto a Página/12, es que por primera vez en su larga historia la imagen de tapa está dedicada al humor. El encargado de semejante desafío es el dibujante Gustavo Sala con una de las tantas escenas de su escatológica serie “El baño” que, en esta edición número 30, llega a su fin. Es que los tiempos del virtuosismo de Oscar Chichoni y sus escenas de hierros y máquinas oxidadas parecen haber cambiado. Hoy el humor –el negro, el ácido, el absurdo, el idiota– copó las páginas de la revista y captó la mayor atención de los lectores. A dos años y medio de su reaparición, la publicación que dirige Juan Sasturain ha dado guiños suficientes sobre el peso específico que tiene el humor en la historieta nacional: Max Cachimba, Pablo Fayó y Diego Parés –algunos de los nuevos que recorren esa cuerda de la llamada “historieta humorística”– han tenido sus tapas.

Un repaso por la edición de mañana da cuenta de estos pasos
entre la sátira y el absurdo: Diego Parés hace una versión de un olvidado guión de Esteban Podetti llamada “La Venganza”; Iñaki y Jorh giran alrededor de los bichos en “Ciudad Jardín”; el brasileño Adao Iturrusgarai deslumbra por su simpleza con “Tragos mortales” y, por último “Barrio Gris”, la serie que están llevando adelante dos históricos de la historieta argentina: el guionista Eduardo Maicas (1951) y el dibujante Claudio “Pipi” Spósito (1961). Esa dupla –que se inició en las redacciones de Ediciones La Urraca en revistas como Sex Humor y Humor Ilustrado y continuó años después en la recordada Feriado Nacional– se juntó otra vez para dar vida a una serie que hace pie en los barrios porteños, en sus climas, sus olores y sus gentes, ahí donde el tango, la desesperanza y la mishiadura siempre están presentes.

–¿Cómo surge la idea de “Barrio Gris”?
E. M.: –Intentando encontrar un código que ambos pudiésemos manejar y basándonos en una idea que nos divierte mucho: satirizar el espíritu del barrio de antaño. Los dos somos fanáticos del cine argentino viejo, y “Barrio Gris”, como su nombre lo indica, es un homenaje a esas historias en blanco y negro.
C. S.: –La idea surgió después de hacer para Fierro “La calavera de Hamlet”, una historieta corta que en realidad fue como un ensayo. Viendo el resultado nos entusiasmamos y barajamos propuestas, entre ellas esta serie que, desde la perspectiva del dibujo, es una mezcla de estilos, porque yo quería dibujar historias de terror bizarras onda “Creepy” combinándolas con el cine argentino de las décadas del ’40 y ’50. Como los dos somos fanáticos de ese cine, nos pusimos de acuerdo inmediatamente.

–Pero las historias no sólo remiten al cine, sino al tango...
E. M.: –Sí, claro, porque en el barrio de antes se escuchaba tango como una melodía natural. Personalmente creo que también en los barrios actuales se respira tango, pero hay que tener el oído muy atento; además Kiss toca muy fuerte y no permite que lo escuchemos.

–¿Cómo es eso de encontrar el humor en situaciones tan decadentes, angustiantes, como las que ustedes relatan?
E. M.: –La decadencia visible en “Barrio Gris” resulta una geografía muy tentadora para desarrollar el humor. Yo como guionista me siento muy cómodo con el humor negro y caminar por esa cornisa no me asusta, al contrario, lo siento como un de-safío, encontrar el chiste me salva de caerme al vacío. No nos olvidemos de que con el humor se puede salir de situaciones extremas. En realidad esta serie es una vuelta a la paz del barrio, pero como no podemos con nuestro genio, esa paz se ve alterada en cada cuadrito y, como uno es un viejo choto, siempre tiene muchas historias para contar.
C. S.: –Para mí, en realidad la idea de fondo es contar historias raras que les pasan a personas raras, tan raras que parecen nuestros vecinos.

–Sin duda, el humor que propone “Barrio Gris” es distinto al que actualmente ejercitan los más nuevos. Ustedes van a todo y nada por remate, algo que se ha perdido...
E. M.: –Y sí, parece que el remate ya no se usa. A mí me gusta el chiste, el remate, el juego de palabras y las ocurrencias, y a veces me siento antiguo frente a otra clase humor que predomina. Es cierto que el humor cambia como cambian los tiempos, y bueno, hoy el remate suena a viejo y lo que predomina son situaciones con resoluciones muy herméticas que sólo la pueden descifrar los que manejan ese código, y a veces uno se pregunta ¿y, qué pasó acá? No digo que esté mal, sólo que yo amo otro costado del humor: encontrarme en cada situación con la risa. Y eso es lo que encuentro en los barrios y lo que buscamos recuperar con Spósito: ese humor absurdo e inocente.

Fuente: Página 12

2 de abril de 2009

Boletín del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro

Noticias recibidas en la casilla del Museo de la Caricatura "Severo Vaccaro":
(Museo fundado en el año 1945 en la ciudad de Buenos Aires. 63 años preservando el humor grafico argentino)


1- OSVALDO LAINO Y LANDRU (Argentina)
Osvaldo Laino rescata la figura del celebre humorista Landru, un maestro indiscutido del humor grafico argentino. La cita es en el blog "Historias del Pasado".
http://historiaspasado.blogspot.com

FUENTE: Osvaldo Laino




2-LOS DIBUJANTES DEL LITORAL CON LAS MANOS EN EL TRABAJO
(Argentina)
Dice el dibujante Ramiro Rossi:"Contamos con el padrinazgo de J. Osvaldo Laino. Contamos con un fuertisimo apoyo de la ADL (Asociacion de Dibujantes del Litoral (Rosario)) que preside Carlos Barocelli y tambien con el de un grupo nutrido de hacedores de la historieta paranaenses (Entre Rios). ¡Gracias, desde ya, por difundir nuestras buenas nuevas!


Asociacion de Dibujantes Independientes del Litoral
http://dibujantesindependientes.blogspot.com

Dice al respecto Osvaldo Laino:"Pienso que es importante lo que estan haciendo pero lo mas notorio fue el entusiasmo demostrado por todos estos jovenes talentos y bien apoyados por el publico asistente. Solo tengo palabras de encomio para estos entusiastas luchadores".

FUENTE: Ramiro Rossi y Osvaldo Laino


3-JORGE DE LOS RIOS Y SU BLOG (Argentina)
Nos dice el maestro De los Rios:"Amigos les envio el nombre de mi blog, falta mucho pero es un comienzo.Un abrazo de Jorge."
http://delosriosgeorge.blogspot.com

FUENTE: Jorge de los Rios


4-DAVID PUGLIESE EXPONE EN LA ALIANZA FRANCESA DE PALERMO (BsAs, Argentina)
Hola Gente,
Quiero invitarlos a la muestra, " ilustraturas y caricaciones ", la exposicion que realice el año pasado en la Universidad Nacional de Quilmes, esta vez en la Alianza Francesa de Palermo, ubicada en
Billinghurst 1926.

La inauguracion es el proximo Martes 7 de abril a las 19:30 hs.
La muestra permanecera hasta el 30 de abril y se puede visitar de lunes a viernes de 9 a 20 hs y sábados de 10 a 13 hs.
Entrada libre y gratuita.

Los espero, muchas gracias.

David Pugliese
http://www.davidpugliese.com
http://www.davidpugliese.blogspot.com

FUENTE: David Pugliese

5- EL NUEVO LIBRO DE "LOCO RABIA EDICIONES" (San Nicolas, Argentina)
Desde marzo de 2009 se encuentra en comiquerias la nueva edicion de Loco Rabia: "Aqui Mismo, La Villa de la Constitucion", el primero de una serie de tomos dedicados a la historia de la ciudad de Villa Constitucion en particular y del pais todo en general.
A las grageas de historia Argentina escritas por el Profesor Jose Hugo Goicoechea se suman las historietas realizadas por Max Aguirre como guionista y el grupo Aquelarre como ilustradores (Marcos Vergara en lápices, Federico Baert en tintas y Caio Di Lorenzo en grises).

Aquí Mismo. Tomo I. La Villa de la Constitucion.
Autores: Jose Hugo Goicoechea, Max Aguirre, Marcos Vergara, Federico Baert y Caio Di Lorenzo.
Loco Rabia editora.
Buenos Aires, Febrero 2009.
72 páginas, 20 cmm x 28 cmm.

FUENTE: Marcos Vergara

6-CARLOS NINE Y SUS NOVEDADES (Argentina)
Novedades en el sitio http://www.carlosnine.com
Dos (2) nuevos libros son publicados en Francia:

Nueva edicion revisada de "Saubon, le petit canard" en gran formato (editorial Les Reveurs, Paris, 2009).

Primera edicion francesa de "Keko, le magicien", rediseñado en su totalidad respecto de la edición argentina (Rackham editions, paris, 2009).

Ademas, imagenes del almanaque inedito de "Saubon, le petit canard", y el portfolio publicitario que acompañan la edicion de "Keko, le magicien".

En total, más de 50 nuevas imagenes en la seccion "libros" del sitio.

FUENTE: Web de Carlos Nine

7-NUEVA WEB DE LOWY (Argentina)
Dice Lowy:"Tengo una nueva pagina web que arme en base a mi historieta Vida de Padres y que muestra ademas algunos otros trabajos. Me gustaria publicarla en la gacetilla del Museo de la
Caricatura, porque se que de esa manera va a llegar a mucha gente que quiero y respeto"
http://www.vidadepadres.com.ar

FUENTE: Lowy

8- UN TRABAJO DE TEMPESTA EN LA WEB (Argentina)
Hola amigos, gracias por las informaciones que me dan casi diariamente. y "victima" de ello me dio por hacer una historieta en la web. Tiene un tratamiento como las revistas de antes, pues hay que dar vuelta de pagina para seguirla. Pero aplicada con elementos de actualidad.
http://www.batemanmania.com.ar

FUENTE: Tempesta


9- FECHU ENTREVISTADO POR ANDRES VALENZUELA (Argentina)
Dice Fechu:"Estimados , ¿ como andan ?, les mando la nota que escribio un periodista en su blog que me hizo en la muestra.
http://avcomics.wordpress.com/
Saludos y seguimos en contacto.

FUENTE: Fechu

10-EL HISTORIETISTA CRISTIAN MALLEA EXPONE EN HAEDO (Haedo, Argentina)
Nos cuenta el dibujante de La Productora:"Estimados amigos: El proximo viernes 3 de abril a las 19 hs inauguro en la Antigua Imprenta de Haedo, una expo con tres colegas, maestros y amigos. Ellos son Daniel Rojas, cineasta y fotógrafo, Helios Gagliardi, artista plastico pionero de la zona y Angel Mosquito, mi coequiper y amigo de La Productora, su escuela y tanto mas. Los tres son compañeros docentes de Villa Mecenas, el hogar municipal del arte moronense donde doy clases de historieta.

En la muestra, que se podra ver hasta el 27 de abril, se veran ilustraciones, paginas originales, gigantografias, pasos del trabajo que desde el estudio de La Productora hacemos para el mundo y fotos, grabados, dibujos y pinturas de nuestros compañeros maestros. La cita es la vieja imprenta del ferrocarril de Haedo -donde ahora funciona la UGC 2- sito en Estrada 17, esquina Rivadavia, frente al puente subterraneo de Haedo, como yendo pa Morón.

Los espero a todos,
Cristian

PD: Pueden ver imágenes y más información en mi blog
Cristian Mallea
Director Editorial - La Productora nestordigest.blogspot.com
Escuela de Historieta "Eugenio Zoppi" laproductora-escuela.blogspot.com
Blog personal: malleaeldibujador.blogspot.com
Munilla 883, Morón, B1708EQA, Prov. de Bs. As.. Tel.: 4489-541

FUENTE: Cristian Mallea

11-EL CHILENO PALOMO EXPONE EN ALCALA (Alcala de Henares, España)
Estimados amig@s,
Con el fin de que puedan hacer hueco en sus agendas con tiempo, les informamos que el proximo 17 de abril a las 13:00 h. se inaugurara en la Fábrica del Humor (C/ Nueva, 4 – Alcalá de Henares) la exposicion Literatos del autor chileno Palomo.

Un cordial saludo,
Juan García Cerrada
Director del Dpto. de Humor Gráfico
FUENTE: FGUA

12-EL TUCUMANO CESAR CARRIZO TIENE BLOG (Tucuman, Argentina)
Estimados amigos y amigas:
Este Verano de 2009 me he dedicado a aprender por cuenta propia como armar un blog con el objeto de dar a conocer finalmente, mis trabajos en la red.
Para muchos de Ustedes, profesionales ya en esto de los blogs, les puede resultar algo obsoleto este comentario, pero para un neofito como yo, en muchos aspectos de la vida, esto es un milagro de la comunicacion y la edicion, ya que algunos de mis trabajos podran verse en formato de Revista como si hubieran sido ya publicadas en papel.
Los invito a ver http://www.cesarcarrizo.blogspot.com , sumarse como "seguidores", suscribirse para recibir informacion con cada actualizacion, y que dentro de sus tiempos, puedan acercarme su opinion sobre este espacio que alberga a muchos otros y que humildemente pude comenzar a organizar.

FUENTE: Cesar Carrizo

13-RAQUEL ORZUJ PRESENTO UN TRABAJO EN VIDEO EN URUGUAY (Montevideo, Uruguay)
El Museo Nacional de Artes Visuales anuncia la presentacion del video documental, historico artistico

"RESPLANDOR DE LA MEMORIA
Vida y obra de Raquel Orzuj"

Este documental esta auspiciado por la Universidad de Alcala - Fundación General, donde ya fuera exhibido. El documental celebra los cincuenta años de actividad artistica y treinta de humorista grafica internacional, de la creadora uruguaya Raquel Orzuj.

El mediometraje experimental, es una realizacion de Mateo Etchegoyhen.La presentacion estara realizada por la Historiadora Y Curadora Prof. Sonia Bandrymer.

Sàbado 14 de marzo,18 horas-
Museo Nacional de Artes Visuales-Parque Rodò

14-NOVEDADES DE ELMER (Argentina)
PSYCHO-CHICHO, la tira con guion del amigo Martin "Chiwi" Cascante, se publico desde julio a diciembre del 2008 en el sitio http://www.robespierreconpolera.com/.
Yo la dibujaba, en un serio caso de desdoble de personalidad que aun no me explico, bajo el seudonimo "El Poetiso Orejudo".

A partir de este año, la idea es que vayan apareciendo nuevos episodios en http://www.elmertoons.blogspot.com , siempre con las ideas inspiradas en vaya a saber que extraño sueño (o pesadilla) del talentoso Sr. Chiwi, y con mis trazos, esta vez si, firmando como "Elmer".

EL DELIRANTE MINI-UNIVERSO DE PSYCHO-CHICHO SE MUDA DE CASA.

BIENVENIDOS!

Ah…los 12 capitulos realizados hasta hoy ya se pueden apreciar en mi blog.

Gracias. Un abrazo.
FUENTE: ELMER

15-¡SALIO EL LIBRO DE JIM, JAM Y EL OTRO DE MAX AGUIRRE! (Argentina)
Leido en "Historietas Reales":
El mundo es mejor que la semana pasada. O igual, si es que habia empeorado mucho, no sabemos. Si sabemos que salio Jim, Jam & el Otro (Sudamericana, 2009). Y que el libro es tan hermoso que solo se justifica que usted este leyendo esto y no el libro si es que lo lee cuando las librerias están cerradas.
Para ver mas:
http://metahistorietasreales.wordpress.com/2009/04/02/salio-el-libro-de-jim-jam-el-otro/
FUENTE: Historietas Reales

16-LEMBO ESTRENA PAGINA WEB (Argentina)
Dice Mario Lembo: "Estuve muy ocupado, entre otras cosas, armando mi pagina web. Te invito a visitarla y que me des tu opinion. El nombre es:
http://www.comicsyjuegos.com.ar

FUENTE: LEMBO

Ser Liniers

El creador de Macanudo 6 habla de las cinco mil tapas que dibujó, de su niñez, de la relación con los animales en la vida y en su obra, y de cómo sobrevivió a la escuela, donde cultivó el perfil bajo para evadirse de los patoteros. En los recreos dibujaba guerras de galaxias a modo de consuelo por ser un pésimo jugador de fútbol. Además, confiesa el amor inefable que siente por su hija Matilde y revela alguna rareza como su gusto por las pesadillas.
Por Rodolfo braceli
Para LA NACION

Si es conejo, no es persona. Si no es persona, ¿cómo caramba se lo entrevista? Esta ignorancia es, con permiso de la palabra, macanuda. Allá voy: ascensor, cuatro pisos, timbre, Liniers me abre su puerta E... Ayayito, está con un amigo. Si se queda, la conversa se cortará como ciertas mayonesas: siempre que asoma un tercero, preguntas y respuestas pierden virginidad, desafinan. Me resulta violento y doloroso pedirle al amigo que nos deje solos. Ejecuto esa crueldad. Pañuelos. Adiós amigo, adiós.

Rápido veo: esto es un tres ambientes tomado como estudio y continente de un bebé que todavía no camina. Las pinturas de Liniers cubren buena parte de las paredes. Entrando, a la derecha, las cajas de Macanudo 6: quedan varios cientos de ejemplares cuyas tapas el autor dibujará, una por una. El parquet, pintado de blanco, tiene tramos despegados. Pronto tropiezo. Bajito maldigo al conejo. Pero sigo, busco más con el olfato que con la vista: supongo un disparate, que el historietista en algún rincón esconde una jaula con un conejo real. Nada en la terracita. ¿En el baño tal vez? Averiguaré después.

Mientras Liniers resuelve algo pendiente, pienso: sus historietas están más pobladas de animales que de personas. Cada vez que él los enfrenta uno siente que el bicho es intensamente humano. ¿Y el humano? No tanto. Digamos que el animalito sale ganando. O perdiendo.

Todos queremos alumbrar las claves de sus historietas, los secretos de su encantamiento. ¿El arma de Liniers es su impunidad? Sólo los niños se atreven a contar una nada como si fuera una aventura. ...l, a veces personaje de sus tiras, cuenta lo que hace con alevosa inocencia. Por ejemplo, le envía carta a Kevin Johansen. En el primer cuadrito le pregunta: "¿Cómo va la gira?" En el segundo le dice: "Por acá no pasa nada?" En el tercero le aclara: "Bah, nada no. Me compré ¡anteojos nuevos!"

Todo es posible a partir de la impunidad de su poesía. Gato, jirafa, pingüinos, robot, oso de peluche, aceituna forman parte de la población mundial en el mismo censo que nosotros, los famosos racionales inventores de los daños colaterales. Liniers tiene gracia sin descender al chiste. Anda, lo más campante, con la llavecita de lo primordial. ¿Cuál es? Menos pregunta Dios y perdona.

Pero, sin preguntar, ¿qué sentido tiene la Vida? Voy por esa llavecita. Quiero averiguar cómo cranea y siente este tipo que con tanta facilidad nos mete dentro de la cordial pesadilla del candor. Cómo es el mundito de este dibujante que relata las cosas más menudas, las virutas de lo cotidiano. ¿En qué consiste ser Liniers? Si lo supiera, no lo diría para no trizar la inocencia.

Enseguida estará enteramente para la conversación. Mientras, hojeo al azar sus sucesivos Macanudo ...

La nena con el volantín tropieza, cae, suelta la piola y "¿por qué a mí?"

Gutiérrez se va al campo para sentirse menos solo.

Oliverio aceituna. Con otras aceitunas está viendo Casablanca . De sus lágrimas snif snif snif sale el aceite de oliva.

Conejo Liniers dibuja su tira. Se le vuelca la tinta. Lo cuenta. Todo lo convierte en aventura este joven.

Oliverio, aceituna al fin, ahí está, hincado: pide clemencia ante un palillero. Pobrecito.

Sigue lloviendo en las tiras de Liniers. En el asiento de atrás de un auto él mira cómo las gotas corren carreras en la ventanilla.

"Iba en el 130, de golpe miré por la ventana... y en un taxi pasaba Juanita ¡qué casualidad!" Eso es todo. Liniers lo cuenta maravillado. Una y otra vez la epopeya de lo menudo.

-¿Cómo hiciste para dibujar 5 mil tapas a mano?
-Menos televisión. Encendía y no miraba. ¿Viste que no tenés que mirar los Simpson todo el tiempo?

-Pobres cervicales. Habrás quedado colifato tras ese rally.
-Sí. Me acuerdo de Chaplin en Tiempos modernos , ajustando tuercas? chuck chuck check. Cuando termina sale y sigue con el chuk chuk chek. Tuve días en los que me quedaba la cabeza diciendo Macanudo, Macanudo?

-Veamos si tu cabeza responde. Tu edad.
-Nací el 15 de noviembre del 73... tengo 35. Faltaban unos tres años para el Proceso? Tengo algo con los años 70: hay gente de mi generación que habla muy heroicamente sin haberla vivido. A mí no me da la cara para hacerme mucho el héroe. No pude asumir una posición, pero admiro y respeto a la gente que se la jugó.

-¿Te imaginás en ese tiempo con 15 años más?
-¿La verdad? No. Por suerte no me tocó vivir eso. Tuve una vida como muy pareja. En el 83 me empecé a dar cuenta de que era ciudadano. Recuerdo lo de Alfonsín, yo tenía 10 y pensé: "Ah, claro, los presidentes se eligen así". Era hincha de Alfonsín por mi viejo. Lo pasado en los años 70 es como imaginarme estar ahora en Irak. Hasta que no estás no podés decir yo haría esto o lo otro... No asumo que reaccionaría bien ni mal, creo que reaccionaría bien, pero...

-Te quedarán imágenes del Mundial 78.
-Anduve golpeando cacerolas, algo que después cambió de significado. Mi tía me estaba cuidando y golpeábamos juntos. Creo que las cacerolas que se usaron en años recientes deberían haberse usado en esa época, ¿no? El significante estaba como mal ubicado en el tiempo.

-¿Te apetece ser argentino?
-Me veo ciudadano del mundo. No soy el argentino que se enorgullece de la birome. Como ciudadano del mundo te podés enorgullecer de todas las cosas buenas, barcos, imprenta, de todo. En Uruguay vi esta pintada: "El patriotismo es egocentrismo en masa". Buenísimo.

-Nada más casual que el lugar en el que caemos al nacer.
-Pero claro. Con los viajes aprendí que el nacionalismo no tiene mucha lógica. Es buena la defensa cultural, pero la diversidad hace al mundo más interesante.

-¿De donde viene Liniers?
-De mi viejo, siempre abogado de la cervecería Quilmes. Y de mi vieja, ¡que hizo de todo! A ella le daba por dibujar cuadritos, unos monitos, yo la miraba mucho. Debe haber influido. También hacía pantuflas y yo las repartía. Después dicen: "Es tan tierno Liniers..." Es que si repartís pantuflas te ponés más tierno. Imaginate: estaban los militares y las pantuflas de mi mamá eran de toalla rosa.

-¿Cómo te fue en la escuela?
-Muy de pasar inadvertido. Como mi apellido es Siri, estaba en la lista del medio para abajo?Iba a un colegio de varones y el recreo era una versión chiquita de El señor de las moscas . Tenía que ir a sobrevivir quince minutos, los pibes grandes te querían sacar plata, la locura. Con mi amigo decíamos: "Si abstraés, esto es como un manicomio"? Busqué un perfil bajo para que no me molestaran los molestadores. Y no fui ni muy buen alumno ni muy malo, la especialidad del fantasma. Era un gran mediocre. Sobre todo en matemática. A partir del cuarto grado, que es cuando te enseñan a dividir, nunca más entendí nada.

-Pésimo rey serías si no sabés dividir.
-Aun hoy tardo un rato en sacar 350 dividido 8. Ni siquiera Adrián Paenza conseguiría algo de mí.

-Tus estudios para dónde rumbearon, ¿veterinario tal vez?
-En mi familia la idea era que estaban las carreras serias y las de vagos: bellas artes, actor... era como más sospechoso. Aunque me gustaba dibujar, me anoté en Derecho. Mi viejo me decía que el Derecho soluciona todo. Entonces yo una vez hice un chiste dedicado a él, donde hay una especie de Titanic y uno de los sobrevivientes en un bote exclama "¡No se preocupen, soy abogado!" Bueno, no hubo caso con el Derecho. Me fui a Ciencias de la Comunicación; después me metí en publicidad. Al final les tuve cariño a esas carreras.

-¿Por?
-Porque me mostraron lo que no quería hacer. Cuando me di cuenta de que iba por la historieta, algo en la cabeza me empezó a hacer ruido: la cuestión económica. Decía: me gusta dibujar, pero no existe vivir de esto. Para mí, Quino, Fontanarrosa, Maitena eran abstracciones, no seres humanos; eran Sócrates y Aristóteles y Platón. Gente mágica. Desesperé: no me va a salir nunca nada como a ellos. ¿Dibujar yo? Mejor una carrera, una salida económica. Derecho, desastre. Publicidad, desastre. Ahí me puse a dibujar historieta y me dije: no ganaré plata, pero voy a disfrutar mucho mi vida. ¡Y ahí empecé a ganar plata! Tenía 25 años. Antes publicaba viñetas en Radar , de onda, porque no había guita. Lo bueno era que tampoco me podían echar. Hasta que el editor del suplemento No me preguntó si tenía historietas. Le pasé un chorizo gigante y le gustaron? algunas. Seis meses solucionados. Un flechazo: estaba clarísimo lo que quería hacer y lo que no y ta ta ta, ya no me paró nadie. Yo era un loco obsesivo que dibujaba todo el día.

-Así llegaste a la ocurrencia de editar un libro con miles de tapas a mano, una por una.
-Nunca imaginé que yo iba a poder publicar un libro. Hoy todavía me sorprende. En cuanto a la ocurrencia de dibujar cada tapa, fue así: estábamos con Daniel Divinsky y Kuki Miller, mis editores de La Flor. Yo les explicaba que en cada Macanudo quería que el lenguaje fuese diferente en la tapa. Ahí Kuki me dice: "Un día vas a dibujar todas a mano; vos estás loco". Se me abrieron los ojos como dos platos, y dije: "Sí, Kuki, gracias. ¡Tengo que hacer eso!" Y Kuki: "Es un chiste". "No, no, no ¡voy a hacerlo!" Y bueno, llegó Macanudo 6 y al principio iba a hacer mil tapas -eso quería mi mujer-, pero llegué a 5 mil.

-Semejante actividad, ¿influye en tus sueños?
-Cuando tengo que entregar cosas, suelo soñar que no puedo llegar al aeropuerto, al tren...

-¿Con qué mano dibujás?
-Con la derecha.

-A Borges le pregunté qué sentía al firmar tantos ejemplares. Me respondió: "Más que escritor me siento un atleta".
-¡Qué divino! Últimamente me pasa algo raro: es como un síndrome búmerang: yo termino de dibujar el libro, distribuidor, librería, alguien lo compra y ese alguien viene y me dice: "¿Me dibujás al gato Fellini?". Gracioso, ¿no?

(Suena el timbre. ¿El amigo que vuelve? No. Alguien puso mal el dedito. Aprovecho para mironear la mesa de dibujo. Un despelote. Liniers la describe orgulloso, rebosante de marcadores, lápices, acrílicos, frascos de tinta china y todo tipo de objetos inútiles. "Hay algo del desorden que me gusta. Mi mesa parece un cuadro de Jackson Pollock.")

-Estábamos hablando de tus sueños.
-Las pesadillas me encantan.

-Jamás escuché algo así.
-Porque cuando te despertás de una pesadilla terrible, decís "Ahhhh, está todo bien. No pasó nada, no estoy de nuevo en el colegio, ah ¡gracias!".

-Esto me recuerda a tu Enriqueta: no le importa rasparse las rodillas porque le gusta sacarse las cascaritas.
-Una vez soñé que me mataba un nazi y que me moría del todo. Después yo era un fantasma y estaba al lado del soldado y le gritaba ¡hijo de puta, me mataste!

-¿Y el soldado qué?
-No me escuchaba, yo era un fantasma. ¿Viste que en el sueño uno habla y en la vida real sale como lentificado? Mi mujer se despierta asustadísima por mis gritos. Tengo sueños super locos, hay uno en el que yo tenía que manejar un avión.

-Imaginá esto: ahora que Fontanarrosa no está, te viene a pedir asilo el perro Mendieta.
-Ah, el Negro. Cuando murió, salió todo el mundo a decir que era un buen tipo. A decirlo en serio. No es el caso de otros, como Neustadt. Se decía que era buen periodista para no opinar sobre el tipo. Se van todos los buenos y los malos tardan? yerba mala? Yo le agregaría: no se mueren pero sí se enferman bastante. Llegan al juicio y se enferman ¡justo!

-Mejor hablemos de animales. Pero en tu vida real.
-De chico tuve tortugas, pescaditos, una vez un gatito, porque somos de edificios y siempre me decían "Pobre bicho, lo vamos a tener encerrado en el departamento". Y yo pensaba: ¿y por qué estamos acá nosotros?

-Te salió metafísica la pregunta. ¿Por qué tantos animales en tus historietas?
-Son simpáticos. Pasa que si le hacés hacer a un animal algo ridículo, propio de las personas, eso se multiplica. Se vuelve más evidente lo absurdo de lo que hacemos. Si ponés que un elefante marino se quiere operar la nariz, es muy absurdo que lo haga para levantarse la autoestima.

-Veo en tu departamento muchas señales de una criatura.
-Sí, de Matilda. Estoy profundamente enamorado de ella. Tiene 9 meses y es una cosa perfecta. No entiendo que haya nadie que diga que un bebito no es perfecto? Veo en general como una obsesión, todo el mundo tiene que parecerse a la misma muñeca. Yo no querría que nunca en su vida Matilda sienta que tiene que cambiar algo para parecer linda a gente que ni siquiera la quiere. Es demasiado linda la experiencia y linda ella. Nunca pensé que tener un hijo era tan? tan?

-Estás paladeando a tu hija casi como lo hacen los abuelos.
-Mi laburo tiene grandes ventajas. Una es la posibilidad de disfrutar este bebito más que si hubiese sido abogado. ¡Me la traigo para acá! ...ste es un trabajo armado como para tener una vida muy disfrutable.

-¿A Matilda la tuviste con??
-Angie. Hace 20 años que nos conocemos. Desde los 14 estamos juntos, nos casamos hace 6, viajamos por todos lados ¡y ahora la niña!

-Se tomaron su tiempo para germinar a Matilda.
-Si a Matilda la hubiese tenido a los 25, no tenía plata para mantenerla. Yo a los 20 era super egoísta...

-Vuelve el tema. ¿Cómo te llevás con el dinero?
-No soy bueno con el dinero, me pierdo en los bancos, no entiendo de qué me hablan los contadores.

-Notable el entusiasmo que mostrás al hablar de tu hija. ¿Sentiste alguna vez la necesidad de, sin dejar de ser varón, estar embarazado en cuerpo propio?
-No me gusta el dolor, así que no tengo ningún problema en ser responsable de la parte disfrutable del proceso y no de la dolorosa.

-¿Qué te pasó cuando recibiste la noticia de tu paternidad?
-Momento muuuy lindo, estábamos viviendo en Montreal. Entonces iba al bosque, dibujaba, nos tomábamos un vino y qué sé yo. Así, en ese buen ambiente, apareció esta cosita. Mi mujer, Angie por Angélica, me muestra el Evatest y me dice: "¡Mirá, dos rayitas, dos rayitas!" Me levanto y ¡ahora vuelvo, ahora vuelvo! y salgo corriendo como loco dos cuadras, hasta el puesto de flores. Agarro directamente un ramo. ¿Son flores? Sí. Y de vuelta corro hasta Angie.

-Viviste bastante embarazado.
-Sí, sí, sí... pero hasta que no aparece no se te prefigura que es una persona, es como un pescadito que anda en la panza y de golpe es de verdad y se mueve y llora? faaah?

(Calor, 35 grados. Pero Liniers se frota los hombros. Casi lágrimas. Si el teléfono sonara ahora, él saltaría por los aires, y el departamento quedaría llovido por esquirlas de felicidad. No me animo a sacarlo del tema.)

-Como explicar esto... hasta el momento del nacimiento de un hijo el epicentro de tu vida sos vos. Incluso cuando te casás, es con alguien que te gusta a vos, hacés lo que te hace feliz a vos. Y de golpe todo se te mueve de una manera muy bruta: se ha corrido algo. Sentís que ella es la cosa más tenue del mundo, un diente de león. Es tan chiquitita y llora todo el día. Ahí sentís un miedo nuevo. Con su nacimiento, entendí por qué mis viejos me cagaban a pedos cuando a los 16 años yo volvía a mi casa a las tres de la mañana: estaban recagados de miedo. Al miedo ese ni me lo imaginaba; ya tuve pesadillas, cosas que le pasan al bebito? Estas pesadillas me dieron mil veces más miedo que cuando tuve que manejar un avión en mis sueños. Hace cinco meses soñé que ella se cortaba con un vidrio. Y no me recupero, aunque yo mil veces me rompí la cabeza? Aquí estoy, entre el amor y el pánico.

-Tus accidentes infantiles, ¿por el fútbol?
-Jaaa, el fútbol. Me ayudó mucho ser pésimo jugador. Ahí empecé a tenerle cariño al antihéroe. En el colegio el fútbol jerarquiza: el tipo que juega bien es admirado y el que no, recibe el "no podés errar ese gol ¡inútil!" Hay una cosa que es de estado militar, fascismo total: cuando se arman equipos, dos capitanes hacen pan y queso y después te ponen como un pelotón de fusilamiento. Ves que van eligiendo a todos menos a vos, y hasta eligen a un pibe con un yeso y vos te quedás siempre para el final con dos o tres chicos espásticos. Entonces en los recreos dibujaba guerras de galaxias.

-¿Y como espectador tampoco te anotás?
-Soy de Boca pero era de Ñuls por mi abuelo rosarino. Me divierten los mundiales, que es lo más femenino que podés decir en la Argentina.

-¿Se puede saber cómo te vino encarnar en un conejo?
-El conejo lo empecé a dibujar en Berlín. Cuando viajo dibujo a mano alzada y lápiz, para acordarme del viaje. Encontré ese lenguaje. Lo que hago son como letras, el dibujo es mi caligrafía. Me piden hacer algo sobre Berlín y no me pasa nada interesante. Ahí me dibujé con cara de conejo. Hay un registro de humor que me divierte mucho, que es el autor referente. Yo juego conmigo, me investigo. Ya en Bonjour me dibujaba a mí mismo, pero bue.

-¿Qué te pasó?
-Se ve que la vergüenza de dibujarme me autoagredía mucho. Si te fijás, siempre estoy llorando y pensando que me van a echar del diario. Al dibujarme como conejo, me saqué eso de encima, era como tener un disfraz.

-La impunidad de la careta. El conejo como testaferro.
-Exactamente. Hay papelones que hacés en fiestas de disfraces que no hacés en fiestas normales. Y esto es medio lo mismo. Hay cosas que son graciosas si pasaron de verdad y si yo las invento, no.

-¿Hasta qué punto mostrás tu intimidad con el conejo?
-No me interesa el reality show , no quiero mostrarme cuando voy al baño. Se sabe que estoy casado con Angie y que tengo una hija. Pero no quiero revelar mi intimidad, sólo quiero investigar ese registro de humor. Cuando uso al conejo, sé qué es lo que muestro y lo que no. Es un personaje. Mucho más íntimo puede ser un chiste que hago con Enriqueta o con el Robot Sensible. Ahí también hay un registro en el que me investigo. Admiro al humorismo de observación, a Maitena o Woody Allen? A mí me cuesta un montón eso.

-¿Tuviste un conejo en tus manos?
-Mmm... hace poco. ¡Son malísimos! Estaba un amigo con un conejito de los lindos y se le retobó y parecía un crucigrama, lo arañó, lo mordió.

-Madre mía, encima que los explotás, los juzgás? Según Konrad Lorenz, muy jodidas, sanguinarias, son las palomas. Se destrozan entre ellas.
-Si te fijás en las palomas de la ciudad, a veces les faltan dedos en las patitas.

-Así anda la paz del mundo.
-Jaaa... quizás ahí Picasso debió haber sido el cocker spanish de la paz.

-Bonavena una vez alzó una paloma muerta, la puso delante de un fotógrafo y dijo: "Sacá la foto y publicala. Te tiro el título: Ésta es la paloma de la Paz´".
-¡Che, qué lindo eso!

-Metelo en una historieta... ¿Así que peligrosos los conejos?
-Hay un momento de cine que me influyó muchísimo. Es en Los caballeros de la mesa cuadrada . Van a una cueva donde hay un monstruo que mata. Llegan y están los pedazos de gente, mucha sangre? Y dicen ¡ahí viene el monstruo! Y cuando sale, es un conejito blanco y Lancelot y los demás lo miran y jaaa? el conejito pasa y al primero le corta la cabeza y al segundo un brazo. Los mata a todos. Absurdo puro. Lindo ¿no?

-¿Comiste conejo alguna vez?
-Sí, pero... me da impresión. Y ya no más, me voy a poner antropófago. Aceitunas sí, las como y me las imagino gritando ¡ay! ¡ah! ¡ay! Es lo que les toca vivir. Oliverio siempre sufre.

-Tu aceituna Oliverio, ¿pariente de Girondo?
-No. Pero tuve una época en que enloquecí con su Espantapájaros .

-Te tildan de poeta. ¿Cómo te llevás con ella?
-¿Con la poesía? Tengo una cosa... la siento muchas veces muy pretenciosa. Me cuesta entrarle. Están bien las palabras pero le falta humor. Girondo sí me hacía reír para afuera. Esa poesía, la de la puteada larga, "que te salgan patas de araña de los poros" ¡es desopilante! Que quieras tirar un cigarrillo y él te tire a vos, es absurdo total.

-Noto cierto enojo en tu ceño, ¿por?
-Es que hay algo que siempre me dio rabia y es que la gente está dispuesta a hacer un laburo de interpretación, pero en otras expresiones del arte.

-Explicame tu rabia un poco más.
-Veo que la gente se para frente a una instalación moderna de un seudointelectual que cuelga un ténder y se agarra la cabeza y a ver, ¿qué quiso decir? Con la historieta es como que tiene que estar todo explicado. Busco a veces que las cosas queden abiertas para que las llene el lector.

-La ambigüedad al Poder.
-Sí, un gesto de no subestimación. Cuando veo cine de Lucrecia Martel -me gustó mucho La ciénaga -, pasa eso. El final de La niña santa , tan abstracto, es una maravilla, una chica nada en una pileta? Todos los cabos sin atar. Gran gesto de confianza y cariño por el espectador.

-Volvamos sobre tu abundancia de animales.
-A veces los uso como comunidad: no es un pingüino, no es una oveja, son todos. Trato de encontrar en la masa lo interesante. El Eternauta tiene algo de eso: no hay un héroe, hay gente que se ayuda. Para mí todos los pingüinos u ovejas son interesantes. Igual las personas.

-Se suele dividir al mundo entre los que aman a los perros o a los gatos.
-A mí me gustaban más los perros, después empecé a dibujar tantos Fellinis que me encariñé con los gatos. El perro es más tonto, te da como un amor incondicional, y el gato es como más peligroso, no sabés con qué te viene. A Angie los gatos le dan miedo, los perros le encantan. Yo soy más un bisexual, bianimal, pero me resulta mucho más fácil hacer humor con un gato. En el Macanudo 1 hay un perrito y después no me dio más hacerlo. Y Fellini, una vez que apareció? trrrrugg?, se quedó.

-Discutiendo con María Elena Walsh sobre perros y gatos, ella, citando a no sé quién, me dijo: "Los gatos son mejores. Fijate, no vas a encontrar gatos de policía". Enmudecí.
-Pero ¡qué divina! Se lo voy a robar y lo voy a usar.

(Pido permiso para ir al baño. Más allá del alivio diurético, aprovecho para mironear. ¿Tendrá Liniers aquí un conejo enjaulado? No lo encuentro. Pero en una de las paredes veo, muy destacada, una ex tapa de inodoro con el conejo de la historieta retratado. Abajo, la palabra "cagaste". Al lado, "felicidad". Retorno y propongo:)

-Supongamos: ahora entra a tu departamento un mago en ascenso. El tipo te pide, imperativo, no menos de 70 conejos. Busca el récord mundial sacando conejos de la galera. ¿Cómo resolvés el apremiante pedido?
-Mmm... le diría lo que dijo alguna vez Steinbeck. Las ideas son como los conejos, tenés un par, y si las tratás bien, en poco tiempo tenés un montón. Así que si quiere 70, con tener dos y tiempo, listo.

-Contame más sobre tu relación con la poesía.
-Adolescente entré a la poesía, alguna chica me había destrozado, estaba yo medio hilacha y fui arrastrándome a una biblioteca, anoté partecitas de Borges? Después Rimbaud, me sonaba copado el personaje. No lo entendí. A Una temporada en el infierno lo leí como tres veces, entraba y rebotaba. Me gustaba Bukowsky, sus poesías son como cuentitos.

-¿Y García Lorca?
-Mi viejo me alentó a leer en inglés, entonces en castellano Oliverio, no mucho más. A Lorca no lo leí nunca.

-Federico tus historietas las adoraría.
-Es uno de los piropos más lindos que me han dicho en 25 años.

-Andá por los dibujos zurcidos en el aire de García Lorca y después, en puntitas de pie, entrale a su poesía. Encontrarás a una criatura. La mirada-criatura late en tus personajes.
-Bueno, a mí la literatura infantil me encanta, admiro a Isol, una especie de María Elena Walsh actual que tiene desarrollado el puente a la infancia. Una vez hice un libro para chicos y tardé dos años. Porque, ¿cómo le hablás a un chico? Y ése fue el error. Preguntarme eso.

-Hasta para ser lúcido se necesita ser inocente.
-Claro, me enrosqué. Le pregunté a Isol: "¿Te conectás haciendo memoria?" Y me dijo: "Vos estás loco. Yo me siento y dibujo y le cuento una historia". Y me fui a casa... y me acordé cuando mis padres me decían que sueñes con los angelitos y apagaban la luz. Yo sentía que el techo desaparecía, se me abría el espacio y bajaba un tigre. Mucho miedo. Y empecé la historia por ahí. Ocurre con la literatura infantil, se la subestima. Hay que tener un talento muy particular para agarrar a un chico y entusiasmarlo. El cariño que tengo por los libros que leí cuando era chico es más enorme que el que tengo por los de ahora. Bolaño es maravilloso pero Tom Sawyer es un amigo de la infancia. Lo primero que leí y no pude soltar fue Mafalda. Después Sandokán y Asterix y todos. Pero mi puerta fue Quino.

-Ponés bombas con dulzura. Gotitas de humor negro en charquitos de miel.
-Me dicen: "Lo tuyo es naïf, pero me gusta". Otro piropo me lo dijo Canela: "Vos lo que hacés es transgredir desde la ternura". Siento que soy un travieso... A mí me gusta que las cosas que hago tengan diferentes niveles de lectura. Yo me acuerdo perfecto de la tortuga Burocracia. Mafalda dice "¡Burocracia, su lechuguita!" Y se sienta en un banquito y pasan siete cuadritos iguales y en el último llega la tortuga. Yo no sabía qué significaba, cuando grande la releí y ahhhh ¡era esto! Igual me pasó con los Simpson.

-En la literatura, en el cine, en la plástica, cuando a una obra se le señala "ternura" aparece como algo "inferior".
-Es verdad, la ternura no suele aparecer en grandes obras, pero de vez en cuando se cuela. El perro en la arena de Goya siempre me dio ternura, o el cine de Chaplin y Buster Keaton. Matar a un Ruiseñor de Harper Lee tiene bastante ternura. O Mark Twain. O la película Amélie , Juno... La ternura puede empalagar, pero en su punto justo es muy disfrutable.

-Veamos la diferencia entre candor e ingenuidad.
-Yo le tengo más cariño al candor, no quiero ser ingenuo. Prefiero tener una mirada más optimista, porque tuve la suerte de una muy linda vida familiar.

-Para los usos y costumbres, como artista estás en desventaja: tuviste una buena vida.
-Claro, uno dice qué suerte la de Chaplín, la madre se volvió loca, ¡así cualquiera es un genio! Yo tuve todo bien.

-Estás al borde de la palabra optimismo. Raro en un humorista.
-Pero sería falso si no la dijera. Yo a veces descreo de ciertos tipos, cantantes quejosos que laburan en lo que les gusta. Lo quieren, lo adoran, tiene novias, y el tipo está deprimido? ¡No te creo nada! Sí creo en el enojo que te genera la injusticia. ¿Viste que Woody Allen dividía la humanidad entre lo horrible y lo trágico? Lo trágico somos todos nosotros, lo horrible es la gente que no tiene piernas. En mi caso está lo grande y lo chiquito, y lo grande muchas veces puede ser muy siniestro, viene en las tapas de los diarios. Lo chiquitito lo encontrás cuando cerrás el diario: al lado está tu mujer y tu hija, te llama por teléfono tu mamá? No hay que perder el registro de esas dos cosas a la hora de hacer tu obra.

-Te veo cazador de insignificancias. Un cazador y un redentor.
(Le digo esto a Liniers. Y me detengo en dos momentos de su historieta. En dos accidentes. En el primero está soplando un dibujo de Enriqueta para que se seque; se le sale una pequeña escupida. "Perdón", dice el Liniers con orejas de conejo. Y se pregunta perplejo: "¿Le acabo de pedir perdón a un dibujo?" Otro momento: Liniers se está afeitando. "Uy? me corté", y se pega un papelito para parar la sangre. Al rato se da cuenta de que el papelito sigue en su mentón. Se lo saca, lo tira por la ventana: "Vuela papelito... ¡eres libre al fin!"

-Lo tuyo vendría a ser la epopeya de lo chiquitito.
-Y sí. Para mí, lo lindo es el absurdo, cuando pasa algo que no hay manera de que te la veas venir.

-Los acontecimientos y despelotes que preocupan a tantos humoristas a vos no te producen la menor fascinación.

-A ver, en la historieta hay como un prejuicio de que tiene que ser de aventuras, chistes, superhéroes. Pero aparecen autores que la llevan a la literatura, a la autobiografía y trastocan los mecanismos de narración. Eso te da permiso para rebelarte. ¿Por qué mi personaje tiene que ser un superhéroe?

-Entre las cataratas del Iguazú y tu laguito interior, ¿preferís?...
-La observación de los grandes sucesos, eso que sale en las tapas de los diarios no, no me va. Para mí todas las personas son interesantes. Agarrás a una, le preguntás algo y tiene un cuento, más o menos bizarro. No sé de otros, a mí me toca vivir adentro de mí. Y con una vida linda, siempre. Entonces, ¿qué mierda hago? Asumo el optimismo; no me parece una mala palabra tampoco.

Fuente: La Nación

Viñetas Sueltas 2009

El Festival Internacional de Historietas de Buenos Aires Viñetas Sueltas convoca:

Este año Viñetas multiplica las propuestas: más muestras, más talleres profesionales, más charlas y debates, más invitados!

En 2009 recibiremos a más de 30 autores extranjeros y del interior del país.

Retomando el ejemplo de otros eventos internacionales, estamos creando un sistema de intercambio entre autores y editores que estén interesados en alojar a otros “actores” de la historieta internacional.

Sabiendo que contamos con un presupuesto acotadísimo pero implicándonos más para que la propuesta crezca de todas maneras, consideramos que poniendo a disposición alojamientos reales, estamos también construyendo relaciones e intercambios que muchas veces resultan productivos - hubo resultados asombrosos en eventos de distintos países.

Ya hay varios autores argentinos que pusieron a disposición sus casas para alojar autores extranjeros en esta edición 2009, deseamos extender esta red, vamos por más!

Recordamos que Viñetas Sueltas se desarrollará durante la semana del 25 al 31 de mayo en el CC Recoleta y en Alianza Francesa, CC España-Buenos Aires, CC Rojas, Malba.

Homenajes a Alfonsin (ilustraciones aparecidas en Clarín, Página12 y La Nación)






1 de abril de 2009

A Raúl Alfonsín

Raúl Alfonsín
1927 - 2009


Presidente de la
Republica Argentina
1983 - 1989

El Eternauta y su aventura sin fin

El dibujante rosarino Carlos Barocelli, junto con el gran Solano López, es el responsable de dar luz gráfica a una nueva versión de El Eternauta. Aquí los adelantos, las viñetas y algunos globitos de diálogo.
Por Leandro Arteaga


"Un crujido en la silla del otro lado del escritorio. Alcé los ojos y ahí estaba, otra vez. El Eternauta, mirándome con esos ojos que habían visto tanto". Así comenzaba Héctor Oesterheld la continuación de su historieta más famosa. Tal como leen, toda una rareza. La primera continuación de la historieta dibujada por Solano López entre 1957 y 1959 tuvo lugar en el número 6 de la revista El Eternauta, de abril de 1962. Publicación efímera que bajo el mando de Editorial Ramírez continuara la peripecia narrativa de Oesterheld, luego de la quiebra de editorial Frontera, donde el guionista popularizara, además de El Eternauta, historietas hoy fundamentales como Ernie Pike, Sherlock Time y Ticonderoga.

Este Eternauta no sólo resultó ser una continuación inconclusa, sino que nada tiene que ver con la remake que posteriormente Oesterheld realizara para el dibujo de Alberto Breccia en 1969 (en revista Gente), ni con la continuación de 1976 titulada El Eternauta II -de nuevo con Solano López y para revista Skorpio-. Esta continuación -sólo literaria- fue desempolvada por Juan Sasturain y Editorial Colihue en un librito editado en 1995, que la recopila junto con otros relatos cortos. Hasta que ocurrió lo que debía, y la versión en historieta fue obligada.

Todavía quedan unos meses de espera, pero faltan sólo pocas páginas para que El Eternauta vea la luz. Será un tomo único, con más de noventa páginas. Lo editará Javier Doeyo. Lo supervisa el mismísimo Solano López junto con el escritor Jorge Morhain. Y dibuja, admirablemente, Carlos Barocelli.

"Cuando gané en el concurso Iberoamericano de Cómics del 2003, donde presenté una historieta de guerra con guión de Víctor Gaite, el juez había sido Solano López. Solano se acordó de mi trabajo, de lo que había visto y, hace casi dos años atrás, me llamó para ver si quería hacer El Eternauta. Le dije que sí, obviamente. Me pidió una prueba y me aceptó. El proyecto estuvo parado durante bastante tiempo por el tema de los derechos entre Solano y los Oesterheld, hasta el año pasado que finalmente arrancamos", cuenta Barocelli.

El formato es apaisado (así como en las Hora Cero) y los dibujos en blanco y negro. Me llama la atención el trazo, con un estilo que remite a la grafía característica de Solano a través de encuadres de evidente gusto cinematográfico. "Lo de los encuadres es obra de Marcelo Frusin (otro talentoso dibujante rosarino). Yo fui muchos años alumno suyo, y se me pegó bastante su estilo de encuadre, de poner la cámara. Me encanta jugar con eso para evitar la monotonía. Si pudiera pondría una cámara dentro del lápiz", reconoce el dibujante.

En cuanto a la reminiscencia gráfica de Solano explica que "en los primeros momentos me iba a basar en Daniel Craig (el actual James Bond) para hacer el rostro de Juan Salvo, pero viene Solano a mi casa, un día, y me dice `sí, está bien, pero tiene los ojos muy fríos`. Y es verdad. Me costó darme cuenta de lo que me quería decir. Entonces digo, `bueno, vamos a humanizar la mirada`, vuelvo a enviarle otras pruebas y me dice: `Sí, Carlos, están muy buenos los encuadres, pero fijate que en El Eternauta los personajes sufren mucho, yo quiero que se note ese sufrimiento humano`. Jamás lo había visto por ese lado, jamás un maestro de dibujo me había dicho algo así. Empecé entonces a dibujar los rostros originales de Solano, con mis propios encuadres".

-¿Qué te significa, en particular, este trabajo?
-El Eternauta es, para todo dibujante, el súmmum. Cuando me llamó Solano no lo podía creer. Cuando entregué las páginas de prueba me iba de luna de miel. Estaba todos los días en el hotel de Bariloche, viendo si recibía un mail de Solano que dijera "bueno, Carlos, me gustó". No se lo quería, ni podía, decir a nadie. En los foros se empezó a hablar acerca de quién era el dibujante... Hasta que se confirmó y comenzamos a trabajar.

-¿Tenés otros trabajos de por medio?
-Ahora tengo un trabajo para Inglaterra y otro para Kapelusz. Estoy ilustrando libros para Pearson Education, que enseñan idioma inglés en el mundo a través de películas. Para Kapelusz ilustré dos de sus libros de Antologías, uno de ellos sobre la Guerra de Troya, que me encantó hacerlo.

La presentación de El Eternauta: La resistencia será en la Feria del Libro de Buenos Aires del año próximo. "Las páginas las estoy terminando en diciembre, sólo restan diez. Luego me pasaré el verano pasándolas a tinta, no tendré vacaciones. Apunto a que sea el mejor laburo de mi vida, porque se va a ver en todos lados".

Y a pedido del dibujante, un reconocimiento a Gary Vila Ortiz: "Yo tenía 23 o 24 años, intentaba ser dibujante. Gary me llama un día y me dice que va a editar una revista del Sindicato de Prensa -Papeles-, que se va a repartir gratuitamente para todos los periodistas de Rosario, y si me interesaba. Fue el mejor laburo de mi vida porque fue el primero".
Fuente: Pagina 12

Premian a Carlos Trillo

CARLOS TRILLO SERA DISTINGUIDO CON EL "PREMIO MUSEO DE LA CARICATURA SEVERO VACCARO" EN EL RUBRO "TRAYECTORIA"

La ceremonia de entrega de la medalla de plata (con la efigie de
Severo Vaccaro), sera realizada el 4 de junio de 2009 en las instalaciones del Museo de la Caricatura (Lima 1037, Cap.Fed.).

La Comision de Asuntos Culturales del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, con la aprobacion del Consejo de Administracion de la Fundacion Severo Vaccaro, anuncia que el "Premio Museo de la Caricatura" a la Trayectoria, sera entregado en el 2009 al guionista, escritor y difusor CARLOS
TRILLO, co-creador de un sin fin de historietas exitosas, como El Loco Chavez, Las Puertitas del Señor Lopez, Cybersix, Clara de Noche, El Negro Blanco, entre muchos otros trabajos. Trillo es un continuo "embajador" de la historieta argentina por todo el mundo, ya que sus trabajos son leidos por españoles, italianos, franceses y gente de otras latitudes. Destaca tambien su contribucion a la divulgacion con el libro "Historia de la Historieta Argentina", escrito en conjunto con Guillermo Saccomanno (y que cuenta con una reciente edicion italiana, y que esperamos que tenga una nueva edicion nacional), y los libros de investigacion previos, escritos con Alberto Broccoli.

Se anunciaran los ganadores de los rubros "Valor Destacado" y "Difusion del humor y la historieta" en una gacetilla informativa a enviarse por esta via en los proximos dias.

Un saludo cordial y felicitaciones al maestro Trillo,
COMISIÓN DE ASUNTOS CULTURALES DEL MUSEO DE LA CARICATURA SEVERO VACCARO.