Les dejo esta entrevista a María Verónica Ramirez, realizada por la Secretaria de Cultura de la Nación.
A propósito de ciclo de animación que rememorará a “Caloi en su tinta”, hablamos con Maria Verónica Ramirez, directora de este mítico programa y compañera de vida del "Negro".
Link a la nota completa, aquí.
En “Diario de un hijo”, su libro más reciente, el humorista gráfico repasa su propia vida para contar el proceso que atravesó a partir de la muerte del recordado creador de “Clemente”. En diálogo con Infobae, reflexiona sobre cómo vivió este viaje por su infancia, la influencia de personajes trascendentes en su vida como Quino y Fontanarrosa y el humor como mecanismo de defensa.
En el día de la fecha salió el primer volumen de la nueva colección de Clarín: Todo Clemente.
La colección está integrada por
diecisiete libros que recorren la trayectoria de Clemente. Su primera aparición
fue en marzo de 1973 en una tira donde Bartolo y su tranvía eran los
protagonistas. Sin embargo, en poco tiempo, Clemente, una especie de pájaro,
sin alas, a rayas negras y amarillas, fanático de las aceitunas, dominó la escena.
A partir de entonces, aparecieron otros personajes. Entre ellos, Jacinto, hijo
del protagonista y una “aceituna ancestral”; Mimí, su novia oficial; La
Mulatona, que despierta sus ratones, y distintos tipos de “clementoides”, como
el Clementosaurio y el Clemente Alado.
Todos estos personajes están en Todo Clemente,
una colección dirigida por María Verónica Ramírez, compañera de Caloi durante
25 años y co-realizadora del programa de TVCaloi
en su tinta. Cada entrega
tiene 80 páginas. Estará en los quioscos los lunes y podrá conseguirse con el
cupón que aparece en el diario más $ 9,90.
Además de las mejores tiras,
organizadas por año de publicación, los libros llevan prólogos que recuerdan a
Caloi, quien falleció en mayo del año pasado. Quino,
Cecilia Rossetto, Alejandro Dolina, César Luis Menotti y Horacio Ferrer son
algunos de quienes se refieren a Caloi desde las páginas de Todo Clemente.
También, el recuerdo de sus hijos.
Por otra parte, en cada
entrega, habrá un capítulo especial dedicado a los personajes y temas que
Clemente trató, obviamente, con mucho humor (ver aparte). Entre ellos, las
aceitunas, el Mundial de 1978 y la “batalla de los papelitos”, la piedra
filosofal, el astrólogo, el nono y la ecología.
Con plena batucada y trompetas, quedó inaugurado la escultura de Clemente, al cumplirse 6 meses del fallecimiento de su creador: Caloi.
En la inauguración estuvieron presentes la mujer de Caloi, María Verónica Martinez, sus hijos, Pablo Irrgang (el escultor que también realizó a Mafalda, Isidoro y Larguirucho), el gran Sendra, el maestro Quino y autoridades del Gobierno de la Ciudad.
La estatua fue hecha en resina de vidrio y supervisada durante todo el proceso de creación por Tute (hijo de Caloi) y María.
De esta manera, Clemente se convierte en la escultura n° 5 (la cuarta si tomamos en cuenta que Mafalda fue inaugurada originalmente en 2008 como homenaje a Quino). Ahora resta esperar la llegada de El Loco Chavez, Patoruzú, Las Chicas de Divito, Don Fulgencio y Gaturro.
Batucada para recibir a Clemente!
Quino y María Verónica Martinez, segundos después de descubrir a Clemente
Quino estudiando la escultura, de fondo observa Pablo Irrgang, el escultor de Clemente, Larguirucho, Isidoro y Mafalda.
María Verónica Martinez junto con sus hijos y Pablo Irrgang.
Será un gesto, un homenaje justo, un recuerdo. Y también, una manera de dejarlo donde siempre supo estar: entre la gente. Desde hoy,Clemente, el mayor personaje que nació de la pluma del genial Caloi (Carlos Loiseau), y que el Negro entregó generoso durante cuatro décadas desde la contratapa de este diario hasta que partió, en mayo de este año, quedará de pie, como parte del Paseo de la Historieta Argentina , ese recorrido lúdico que ya hermana a Mafalda con Isidoro, Larguirucho y Matías.
Hincha de Boca y de Argentina, fanático de las aceitunas y de la biología extraña –su autor lo definió alguna vez como “un personaje que no tiene lugar en la escala zoológica”–, el eterno enamorado de la Mulatona estará en Balcarce, entre Venezuela y Belgrano , sobre una tribuna que dejará lugar para que, aquellos que quieran, puedan sentarse junto a él.
La escultura quedará inaugurada con un acto al que asistirán María Verónica Ramírez, la mujer de Caloi, Manuel García Ferré y funcionarios del Gobierno porteño. El acto será público y está previsto para las 15. También están invitados los hijos del creador de Clemente, entre ellos Tute, que también es un reconocido humorista gráfico y trabaja a diario en La Nación. Ayer, Tute habló con Clarín sobre lo que significa este homenaje, que llega seis meses después de la muerte de su papá. “No sé en qué momento me parecerá algo natural su partida, pero todavía no lo es”, contó. Y agregó: “Este es un reconocimiento a él y al personaje, un justo homenaje, merecido, a un gran artista popular. Me encanta como quedó la escultura, y la idea: porque Clemente nació con ese espíritu de estar en contacto con la gente, marcó el pulso de la Argentina en los últimos 40 años, es popular, del pueblo; la gente se va a sentar con él en la tribuna”.
El Paseo de la Historieta abarca distintas cuadras de Chile y Balcarce: y la idea es que siga por las avenidas Belgrano y Paseo Colón, hasta completar las diez figuras . Están pendientes el Loco Chávez de Horacio Altuna y Carlos Trillo, el Don Fulgencio, de Lino Palacio, y Patoruzú, de Dante Quinterno, entre otros. La escultura que se suma hoy es obra de Pablo Irrgang , que ya hizo a Mafalda, Isidoro y Larguirucho. Fue hecha en resina de vidrio y supervisada durante todo el proceso de creación por Tute y María. Así, desde hoy, Clemente volverá a estar cerca del Matías de Sendra, como hasta hace poco pasaba en la contratapa de Clarín .
La verdad que fueron muchos los homenajes, muchos lo describieron con palabras, pero muchos más con dibujos, aquí les dejo solo un par, algunos son muy hermosos.
Abrazo!
La verdad que esta es una noticia que nos tomó a todos por sorpresa. Me lo acaba de informar un amigo por mail. Es una noticia muy triste.
Se siente raro estar escribiendo esta nota, habiendo escrito hace tres días sobre la película en la cual estubo trabajando estos años. Una vez que Ánima Buenos Aires llegó al cine, uno de sus impulsadores nos dejó.
Caloi falleció esta madrugada luego de una larga enfermedad. Creador y conductor del programa Caloi en su Tinta (reeditado en DVD hace unos años con lo mejor del ciclo), se dedicó a divulgar cortometrajes animados y de historieta. Gracias a él conocimos a grandes animadores como Bill Plymton, o los cortos de Wallace & Gromit, por solo citar un par.
Carlos Loiseau (Caloi) nació en Salta en 1948 y comenzó a publicar en la revista Tia Vicenta en 1966 y en 1968 comienza a trabajar con el diario Clarín publicando chistes todos los domingos, donde trabajaría hasta el día de hoy.
En 1970 realiza un corto llamado Las Invaciones Inglesas. En 1973, al renovar toda la contratapa el diario del clarinete, nace Clemente, primero como personaje secundario en la tira diaria de Bartolo.
El personaje obtuvo tanta popularidad que fue ganando la tira, llegando a tener cortos en el '78 por el Mundial de Fútbo (y en sucesivos mundiales)l, alentando a tirar papelitos.
En 2004 Caloi fue declarado Personalidad destacada de la cultura y su personaje de historietas más famoso, Clemente, fue nombrado Patrimonio cultural de la ciudad, por la Legislatura de la Ciudad. El 10 de marzo de 2009 fue declarado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires.
Así se nos fue otro grande del humor gráfico argentino y gran promotor de la animación. Lo vamos a extrañar.
Que lindo poder hablar de un proyecto así, que lindo que se pueda ver en el cine este tipo de largometrajes donde se vuelve al dibujo animado argentino (no solo dibujo animado, ya que cuenta también con collage y fotomontaje, stencils y otras técnicas) y más si viene de la mano de uno de los maestros del humor gráfico y promotor de la animación: Caloi.
Caloi (Carlos Loiseau) es un aclamado dibujante y condujo el programa Caloi en su Tinta durante más de 10 años, comenzando en 1990 por el canal estatal y Ánima Buenos Aires es la opera prima de María Verónica Ramírez (histórica productora, directora del programa y mujer de Caloi) y también el primer largometraje producido por Caloi en su Tinta Producciones.
Aquí tenemos cuatro animaciones, cuatro historias unidas por las iluciones, la esperanza, el tango... por el porteñismo. El largo comienza con un stencil, al son del tango, de la mano de Juan Pablo Zaramella y Mario Rulloni. Esta pareja de tangueros realizan el baile del 2x4 sobre toda superficie que se les cruce y a la vez cumplen la función de unir las historias.
Arrancamos con Meado por los Perros, de Pablo Faivre y Florencia Faivre, la primera de las historias que podemos disfrutar en la pantalla. En ella, Alberto, un amable y generoso carnicero de barrio se ve frente al ataque externo de la modernidad y la lucha frente al cambio y la supervivencia.
Realmente es una delicia ver este corto, el estilo de animación que mezcla un fino trabajo de fotografía y modelismo.
Los hermanos Faivre representan con un toque de humor negro la crisis de los comerciantes de barrio ante la llegada de los grandes supermercados y una patadita a los medios de comunicación con su adhesión al bando que mas le convenga.
Luego seguimos con Claustrópolis, del rosarino Pablo Rodríguez Jáuregui, nos muestra el descubrimiento de un niño de vida gris, su aventura al entrar a un nuevo mundo de colores, la amistad entre este chico de clase alta y una chica de la calle que le muestra este nuevo universo. Todo a través de aerosoles y un viaje en subte. Este chico, que creció en el Cavanagh, descubre el colorinche de Caminito y del centro, llevando juntos alegría y color a todos los niños de la ciudad.
Esta animación es una delicia (si, disculpen, pero no tengo más que alagos para esta producción), tanto por su música como por sus fondos y colores (la parte de Caminito y del edificio Barolo son únicas). En este corto no solo participa Jáuregui, si no también podemos ver trazos de Max Cachimba, Silvia Lenardón y Flor Balestra, quienes ya trabajaron anteriormente en otros cortos del rosarino.
En tercer lugar llega Bu-Bu de Carlos Nine (consagrado historietista y dibujante), un policial negro que comienza con acción en vivo (que la verdad daría gusto ver una película completa con el estilo de estos primeros minutos) y con un malechor agonizante en el piso, quien a traves del dibujo animado, recuerda su vida. De los cuatro cortos, este es el único que cuenta con voz en off, la de Horacio Fontova.
Bu-Bu esta basada en Recordando con ira, una historieta publicada en la revista Fierro por Nine.
En este corto participan Lucas y Santiago Nine, Saénz Valiente, Valdimiro Merino y Cecilia Gandolfo. La música vino de la mano de Tomás Nine... todo en familia.
De esta animación solo puedo decir que es ver los dibujos de Nine en movimiento, pareciera que él mismo hizo dibujo por dibujo y lo animó. Es arte en movimiento, con un contraste de los trazos negros sobre el fondo blanco único.
Finalmente terminamos con Mi Buenos Aires Herido, del propio Caloi. La historia transcurre en un bar, donde sus clientes sueñan y hablan sobre una misma mujer (cualquier similitud entre esta morocha y la Mulatona de Clemente es pura casualidad). El corto comienza con la fundación de Buenos Aires hasta llegar a la actualidad donde transcurre la historia principal.
Mi Buenos Aires Herido es un compendio de chistes de Caloi, que tiene como centro al tango, el café porteño y las mujeres.
También tenemos el agregado de contar con la voz (de algunos personajes) del gran Pelusa Suero, la gola de Larguirucho, Hijitus y la mayoría de los personajes de García Ferre.
Todas estas animaciones vienen acompañadas por una excelente banda sonora (con mezclas de tango y murga) compuesta por Rodolfo Mederos, Gustavo Mozzi y Fernando Kabusacki.
Qué más puedo agregar sobre esta película? Que sería bueno que apoyemos este tipo de producciones, tenga una respetable recaudación y no solo seamos 12 personas en una sala vacía, maravillandonos ante este pedazo de producción. En el BAFICI fue un éxito, esperemos que este éxito los acompañe estando en cartel. Se lo merece.
Brindo por que Caloi, o quien tome la antorcha, siga con estos largometrajes, no solo dedicados a Buenos Aires, sino que sería interesante que trate sobre diferentes partes del país en cada entrega.... y si retoman Buenos Aires, sería lindo que remasterisen el corto Buenos Aires en Camiseta (1966) del genial Calé y lo agreguen como anexo.
